摘要：油画艺术是世界美术史上重要的艺术门类，也是现代美术的重要表现形式。油画材料技法教学，我们不仅要系统完整地传授传统的油画材料技法，也应关注、介绍与传统油画材料技法相关的新材料、新技法。传统油画材料技法并不是一成不变的，因为现代的许多新的绘画材料、技法，在很多方面会大大优于传统的油画材料技法。以新材料、新技法来替代、改进传统油画材料技法也是理所当然的。同时，新材料新技法的应用也能更加丰富传统油画的表现力，满足人们美术创作的需要。因此，对美术教育专业的色彩课程中学生运用油画材料与技法之现状课题研究意义深远。
关键词：美术教育;色彩课程;材料与技法;运用现状
油画材料与技法的专门教学在中国高等美术院校的最初导入始于1987年，经由潘世勋先生推荐，来自法国巴黎高等美术学院的亚伯拉罕·宾卡斯教授在中央美术学院的绘画材料技法讲习班上第一次为国内的学员比较系统地讲授了西方绘画材料技法。如何有效地调动画面中的肌理、笔触、厚薄等这些油画语言的要素，充分展现油画的表现力，是学习和运用每一种技法都要面对的问题。每一种方法对这些要素的运用和处理可能是完全不同的，只有理解了油画之美，才能驾驭这些技法和语言，更好地运用油画这种媒介进行创造。
目前在全国各大高职高专院校小学美术教育专业色彩教学中材料与技法运用方面出现单一性问题，在研究材料物质性的基础上，探索出偏重绘画材料表现的综合性教学模式仍是高职高专院校美术教育专业面临的课题，同时在材料技法的基础理论研究方面也有不少空白有待弥补。就以川南幼专为例，在美术教育专业课程实施过程当中就出现了重实踐轻理论的教学现状，总学时180学时，其中理论60学时，实践120学时。色彩课程中包含色彩静物、色彩风景、色彩人头像、色彩半身像四大模块。然而在课程定位中很明确说明课程目标是让学生掌握基础色彩理论，自然光色变化规律，掌握正确的色彩观察、表现方法，熟悉水粉、丙烯、油画等材料性能，使学生具备较强的色彩认识、表达能力。在实践环节中忽略了对不同材料与技法的研究，使用材料及其单一，首先，油画材料包括基底材料、颜料和媒介剂材料三大类。其中基底材料的类别与制备有基础材料、绷画布的方法、底子胶与底子涂层、画布底子的处理;油画媒介剂的分类和加工主要包括油画媒介材料的作用和类别、干性油的加工处理、稀释溶剂、树脂、蜡、调色媒介剂的配制与使用、油画用光油的配制与使用、油画作品的上光;油画颜料的性能与使用包括油画颜料的组成成分、油画颜料的各项性能、几种特殊的油画颜料、油画颜料的识别和选择。还有油画工具与设施，例如油画笔、油画刀、调色板、洗笔罐、油壶、画架、画箱等。这些材料的物质特性决定了其技法表现力丰富而多变，具有广泛的适应能力，几乎可以说涵盖了所有其他绘画材料的技法表现手段。所以对油画材料性能的了解，有助于我们更好地进行绘画创作实践，达到理想的画面效果。其次，油画技法的运用实践，主要包括材料技法运用的基本原则与问题以及不同流派风格的材料与技法。其中材料技法运用的基本原则和问题有材料技法与绘画内容及形式、油画层次结构关系原则以及油画制作中的常见技术问题;不同流派风格的材料与技法有古典写实、传统写意、印象主义、照相写实、装饰绘画、表现主义以及现代综合材料绘画的材料与技法。不同流派风格的绘画所采用的油画材料和技法都有很大的差异性。
虽说有众多油画材料与技法，但是在幼儿师范学校美术教育专业色彩课程的教学模式中，出现的普遍情况就是蜻蜓点水，完全没有深入进去。从川南幼专美术教育专业学生油画作品得知，作品质量不高，基础不扎实，缺少创作元素，使用油画材料和技法单一等现状。其中客观原因是学校课时安排的不合理性，学生学的专业种类众多，例如：油画、国画、设计、手工等，每专业课时的分类出现平均化，没有侧重点，这个现象必然不能给学生有着深入研究的一个学习过程。主观原因就是老师在教学中由于顾及在短时间内出作品的一个原因，导致在教学上主要是以临摹作品为主，没有深入让学生了解油画材料的性能和技法多样性的运用，缺少主观表现的一种艺术创作活动。首先，油画材料方面：1.学生用笔这一块不是特别讲究，画笔是作画的主要工具，不同材质的笔加上不同的用法也就有不同的画面效果，所以对笔的选择很是关键，有的人喜欢用比较新的画笔，而有的人喜欢用半旧的画笔。同时油画笔按笔毛材料的不同可分为软质和硬质两大类，古典油画较多使用的是软质的画笔，以尖头和圆形的为主，不同材质的油画笔的使用会在画面上出现不同的笔痕。接下来还有油画刀的使用，首先，油画刀可分为画刀、调色刀和刮色刀三类，它们在形状、性能与用途上都有一定的区别。2.在学生用色这一块，对每种颜色的性能没有基本的了解。例如夜景系列的创作题材来说，如果是追求细腻效果，必然不能用油画颜料，必须是丙烯颜料。因为油画颜料性能虽然是有厚重感、覆盖力强，但是对于层次表现具有不透明性的一种现象，同时也不容易干燥，短时间之内不便多层次进行绘画。而丙烯颜料正好是由于干燥时间快，可以短时间内进行多层次的绘画，同时透明性好，更容易表现傍晚时分那种景致的朦胧感。3.关于肌理制作方面，学生可以说是完全没有接触，用肌理求得视觉效果和物体的质感，是现代绘画常用的技法。常用来制作肌理的常用材料有：石灰粉、大理石粉、塑形膏、沙子、赤铁粉，还有一些玻璃、锯末、杂草等均可使用。其次，油画技法方面：1.厚涂与薄涂;2.湿画法和干画法;3.用笔技巧主要有：摆、扫、勾、压、搓、画刀的运用;4.颜色的调和主要有：直接调和、间接调和与罩染;5.画法有直接画法和间接画法两种;6.底色的制作，从明度角度底色可分为深色和浅色，从色彩关系角度可分为冷色和暖色两类。虽然油画技法之多样，但是根据川南幼专美术教育专业色彩课程中对油画技法运用之现状还是相当的狭隘，主要是以直接画法为主，间接画法很少涉及。
以川南幼专艺术教育系美术教育专业学生油画作品为例，从用笔、用色、肌理制作、表现技巧等角度分析学生对油画材料与技法运用方面所存在的问题。根据幼儿师专院校美术教育专业培养目标来说出现这种现状也是情理之中，毕竟绘画要有深入的研究必然要有一定的课时保证，同时小学美术教师的培养目标是能够学会从多方位多领域多角度的视野去启发学生的创新思维，以兴趣爱好教学为主。学生如果要进一步的了解油画材料与技法方面的知识点，可以精读油画材料与技法有关的普通高等学校十二五国家规定教材，例如上海师范大学美术学院教授编著的《油画材料与技法》、四川大学艺术学院朱沙教授主编的《油画技法》等，主要是在油画材料与技法方面提高学生的理论修养。长期以来，重技能轻理论的教学理念一直影响到美术教育专业学生学习油画。从老师的教学角度出发，首先要做的就是学会从多样的教学手段激起学生们的绘画的趣味性，多以故事性的教学方式去讲解中外美术史，提高学生们的艺术素养，这是为了学生学习色彩实践课程打下一个理论基础。同时在色彩课时安排上要注意理论和实践之间的合理分配，根据学情可以进行分组练习，尽量从整体教学过渡到个体深化及指导。
参考文献：
[1]姚尔畅.油画材料与技法[M].合肥：安徽美术出版社，2008.4.
[2]朱沙.油画技法[M].上海：上海交通大学出版社，2015.
[3]沈丽.材料在油画创作中的运用与探索[D].浙江师范大学，2014.