摘要：随着现代社会经济水平的不断提高，看话剧、看魔术、赏舞蹈、听演唱会已经成为了广大居民休闲娱乐的首选。随之而来的是人们对舞台表演视觉震撼力、艺术表现力的要求也越来越高。据此，有必要对舞台表演中的互动媒体艺术应用策略展开讨论探究。本文从光电技术、电影语言、全息影像、互动媒体四个方面入手，分析了舞台表演中互动媒体艺术的应用策略，意在为舞台作品编排、表演的思路拓展提供帮助。
关键词：舞台表演;LED显示技术;视觉体验
一、舞台表演中光电技术的应用
基于LED显示技术的不断发展，光、电等元素已经成为了舞台艺术的重要组成部分，并在表演中发挥着不可替代的重要作用。例如，在表演舞蹈作品时，舞者可将装配有LED灯条的特殊服装穿在身上。此时，只要环境中的照明设备关闭，呈现在观众眼前的便不再是传统中常见的肢体动作，而是数条彩色灯光的交织狂舞。同时，基于LED灯条可编程、可控制的技术特点，舞台上的光影时而隐藏、忽而闪现，还可进一步带给观众以强烈的视觉冲击力与艺术神秘感。
此外，光电技术还可应用到舞台场景的搭建与布设当中。例如，创意舞蹈作品《科技起航》中，深圳南方艺术团就在舞台布景、道具等部分中加入了大量的3D光影设计。作品表演开始时，舞者缓缓走到舞台中间，突然单手高举，背景屏幕便适时地爆发出巨大的烟花特效。其后，随着音乐节奏与舞者动作的变化，各类绚丽多彩的光影特效逐一呈现，将舞台的视觉冲击力发挥到了极致，使得观者也跟随节目情境的变幻而紧绷心弦、融入其中。由此可见，将光电艺术应用到舞台表演当中，不仅有助于提升舞台表演的表现力，还有助于营造出动态化、沉浸化的空间氛围，进而充分调动观者的参与热情。
二、舞台表演中电影语言的应用
叙事是舞台表演的重要属性，只有通过演员、道具、布景、光影等多种要素的相互配合，呈现出表演作品的故事性，才能激发观者的情感共鸣与隋绪体验。但在传统的舞台表演当中，由于演员只能依靠实物完成表演，故而难免存在一定的空间局限性，无法呈现出真实化、连续化的故事情境。目前，电影技巧、电影语言的产生与运用，在很大程度上解決了传统舞台表演在叙事能力上的缺陷。在表演当中，演员可在投影机、多媒体屏幕等媒体设备的功能支持下，更加灵活、顺畅地完成场景转换、时间变幻等叙事表达，从而打破物理空间的局限性，为观者带来电影剧情般的虚拟空间体验。例如，在表现沧海桑田式的快速时间变幻时，若缺乏电影语言的支持，演员只能通过语言讲述的方式，告知观众时间线上的变动。而在应用电影语言后，仅需多媒体屏幕中放映出交替变换的蒙太奇镜头，即可使观众迅速了解到舞台中角色的衰老，进而更加准确地了解节目剧情、递进观看情绪。
三、舞台表演中全息影像的应用
全息影像技术主要通过投影、衍射、建模等原理，实现物象真实形态的全面记录与三维呈现。简单地讲，其他多媒体技术、光影技术倾向于强化观者的参与感，将观者代入到预设的表演情景当中，而全息影像技术则反其道而行之，更倾向于将某一表演图像或表演情景真实呈现在观者眼前。
基于全息影像技术的三维呈现特点，当观者改变视角或方位时，其所看到的三维图像也将发生相应改变，进而使得观者无法发现舞台上虚拟物象的“破绽”。这样一来，舞台表演的自由度与互动性将被显著增强，表演者即便身处空旷无物的物态环境当中，也可为观者带来与现实场景别无二致甚至过无不及的节目内容。四、舞台表演中互动媒体的应用
受惠于动作捕捉、同步传感等互动媒体技术的功能优势，表演者在舞台表演当中不仅能运用预设好的媒体资源，还能与媒体设别进行交互化的操控与反馈。例如，著名表演艺术家Golan Levin在作品《Messa Di Voce》中，便与身后的投影幕布进行了实时互动。在节目当中，Golan Levin身处幕布前做出吹泡泡的动作，其身后的幕布上便会随之出现多个圆点，进而为观者呈现出吹泡泡的视觉情景。同时，随着Gloan Levin运动轨迹、动作方式的变化，幕布中的“泡泡”也会随之做出下坠、弹跳、躲避等动作，进而达成极具趣味的舞台效果。
五、结语
总之，将互动媒体艺术应用到舞台表演当中，有助于打破舞台表演在空间、时间等方面的客观局限，提升舞台表演对艺术形象、故事情节的塑造能力和呈现能力，进而为观者创造出虚拟化、趣味化的独特情境。